noir forever

the graduation show of Central Saint Martins London 2010

2010-02-28T22:32:00.002+02:00

Yusuke Maegawa

Tze Goh

Trine Guldager

Thomas Tait

Tamara Chung

Sissi Goetze

Simone Rocha

Shao-Yen Chen

Rok Hwang

Matthew Harding

Martina Austin Spetlova

Malte Flagstad

Lilly Heine

Josefina Larsson

Joanna Green

Jackie JSLee

Felipe Rojas-Llanos

Charles Youssef

Anja Mlakar

Angeline Lam

Amy Stephenson

Adam Andrascik

source: style.com
Enteni Karyuk

Men heels?

2009-12-04T14:38:00.003+02:00

начиная с фото Jak&Jil, Charles Guislain и компании, Alexander Wang, Rick Owens и остальных вкусных личностей..заканчивая последней коллекцией Rad Hourani. Хочеться спросить: неужели пришел и этот трэнд? Men heels?...

source: Jak&Jil, Official Sites

Enteni Karyuk

Salut à toi..

2009-12-03T21:29:00.004+02:00

Salut a Toi - The Shoppings
(Hey, j’ai mis le Fred Perry, c’est pas pour rien !)

Salut a Toi John Galliano,
Salut a Toi Rabanne Paco,
Salut a Toi Louis Vuitton,
Salut a Toi Raf Simmons,
Salut a Toi Pierre Cardin,
Salut a Toi Calvin Klein,
Salut a Toi Yves St Laurent,
Salut a Toi Jean-Paul Gaultier,
Salut a Toi Philip Treacy,
Salut Hubert de Givenchy,
Salut a Mario Sorrenti,
Salut aussi a toi Nikey,
Salut a Toi la mome Kate Moss,
Salut a Toi le vieil Hugo Boss,
Salut a Toi Christophe Lemaire,
Defonce sa caisse et nique sa mere,
Salut a Toi Helmut Lang,
Salut a toi Jimmy Choo,
Salut a Toi Carine Roitfeld,
Salut a Toi Karl Largerfeld,
Salut a Toi Heidi Slimane,
Salut a Toi Jeanne Lanvin,
Salut a Stella Mc Cartney,
Salut a Toi Christian (??)
Salut a Toi Paul et Joe,
Salut a Vanessa Bruno,
Salut a Blahnik Manolo,
Salut a Toi Ralph Lauren,
Salut a Toi Marc Jacobs,
Salut a Toi Castelbajac,
Salut a Toi Citizen K,
Salut a Toi la pomme-vodka,
Salut a Toi Vivienne Westwood,
Salut a toi Yurkievich,
Salut a Toi Agnes B,
Salut a Toi Watanabe,
Salut a Terry Richardson,
Salut a Toi Chantal Thomass,
Salut a Toi Pierre Hardy,
Salut a Toi Matsumori,
Salut a Vero Branquinho,
Salut a Toi l’ami Kim Jones,
Salut Helena Christiensen,
Salut a Toi Dries van Noten,
Salut a Toi n°5,
Salut a Toi mon Jean Patou,
Salut a Toi Jean Tuitou,
Salut a Toi Rita Miu-Miu,
Salut a Toi Burberry,
Salut a Toi Michael Gucci,
Salut a Toi Rene Lacoste,
Salut a tous les hotels Costes,
Salut a Toi parfums Guerlain,
Salut a Toi dj greinbag,
Salut a Toi Viktor and Rolf,
Salut a Toi Donatella,
Salut a Martin Margiela,
Salut a Crash et a Mascha,
Salut a Hussein Chalayan,
Salut a Toi Pierre Berge,
Salut a Toi Sonia Rykiel,
Salut a Manuel Ungaro
Salut a Toi Yamamoto,
Salut aussi a toi, Coco !
Salut a Toi Helmut Newton,
Salut a Toi Richard Arden,
Salut a Toi Carla Otto,
Salut Elei Kishimoto,
Salut a Toi mon Davy Jones,
Salut a Toi Dazed and Confused,
Salut a Toi Vogue Italy,
Salut a Toi Anna Piaggi,
Salut a Toi Schiappareli,
Salut a Toi Brinditubbi,(??)
Salut a Toi Anna Wintour,
Salut a Toi Audrey Marney,
Salut a Toi Madeleine Violet,
Salut a Toi Paul Poiret,
Salut a Toi Vodianova,
Salut a Evangelista !
Salut a Toi Jeremy Scott,
Salut a Toi Colette, mon pote,
Salut a Toi Ann Demeulemeester,
Salut a Toi Bernard Willhem,
Salut a Toi le beau Tom Ford,
Salut a Toi Michel De Beers,
Salut a Toi Paul Smith mister,
Salut a Toi Suzy Meinkez,
Salut a Toi Muccia Prada,
Salut a Dolce et Gabbana,
Salut a Mario Testino,
Salut a Toi Steven Maisel,
Salut a Toi Courreges ma gueule,
Salut a Toi Comme des garcons,
Salut a Toi Bernard Arnault,
Et a ton pote Francois Pinault.

(спасибо, Кейт*)

nude as the news

2009-11-25T19:04:00.014+02:00

Nude, is it the new black?
YSL, Comme des Garçons, Stella McCartney

A.F. Vandevorst, Chloe, Hervé Léger by Max Azria

Haider Ackermann, Gareth Pugh, Sonya Rikel

Dazed&Confused october 2009
editorial: Apparently Anouck Lepere Is a Never-Nude (Who Knew?)
Anouck Lepere by Magnus Unnar

кабинет Джефферсона Хэка=*

Series: Skin Tone Fashion
Photography: Christopher Kutner

Gille Krivich.

Хулиган. Warpath.

2009-11-24T21:32:00.001+02:00

журнал Хулиган.november'09
foto: Александр Сорокин
style: Маша Момбелли

Enteni Karyuk

Yohji Yamamoto

2009-11-23T21:30:00.000+02:00

Maybe Yohji Yamamoto lost part of his business, but don't his talent. . .

Born in Tokyo, Yamamoto graduated from Keio University with a degree in law in 1966. His further studies in fashion design at Bunka Fashion College led to a degree in 1969.

ss'10 runway

Y-3 by Adidas ss'10

Enteni Karyuk

JACK BOND FILMS PROJECTED ON TO MODELS

2009-11-23T21:29:00.000+02:00

VICE FASHION - JACK BOND FILMS PROJECTED ON TO MODELS

PHOTOGRAPHER: CLAUDIA GRASSL
STYLIST: ALDENE JOHNSON
Art direction: Tabitha Denholm Hair: Charlie le Mindu using Fudge
Models: Helen and Antonia at FM Models Stylist’s assistants: Lola Okuyiga and Elizabeth Johnson
Hair assistant: Daryl Oreagan

Enteni Karyuk

Jolijn Snijders

2009-11-23T04:07:00.007+02:00

Name: Jolijn Snijders
Year of Birth: 1981
Nationality: Dutch
Based in: Amsterdam – Paris

How did you start your career?
I was an intern at Ellegirl magazine doing mostly layouts and illustrating girls, always the same ones with thin legs and arms and long, messy hair. A stylist who was interning there asked me to shoot a fashion story with her, because she saw some photos I took. I instantly loved working with a model, directing them to get the picture I have in my head. So instead of drawing girls with ink, I started photographing them. I am doing what I love, its really cool.

How would you describe your view of the world?
The world is mine.

Three people you would love to work with:
Sam Riley, Carine Roitfeld, Vincent Gallo.

Best advice you have ever been given?
Do what you love, and do it well, you only live once

resources:theones2watch
Lena Siyatovskaya

THE FRENCH CAN DEFY DEATH WHILE LOOKING CUTE

2009-11-23T00:36:00.002+02:00

French people are so cute when they’re being moody and soulful and defying death. Here’s a fashion shoot that’s all about that.

VICE MAG
photography by MACIEK POZOGA
source: www.viceland.com

Gille Krivich.

whats your tribe?

2009-11-22T02:14:00.004+02:00

www.audreycantwell.com

Gille Krivich.

VOGUE PARIS OCTOBER 2009

2009-11-22T01:34:00.005+02:00

Carine loves Lara! and we love Carine! ^_^
Gille Krivich.

Pierre Debusschere

2009-11-21T21:31:00.000+02:00

Pierre is a photographer originally from Brussels in Belgium but is now based in London.

Вдохновившись первой радугой, Пьер играет с ней, на своих фото, от переливов кислотных оттенков до нежнейшего наложения слоев. Во времена когда он вдохнул дым первой сигареты - ворвался в мир фешн-индустрии.Dazed and confused, Hermes, MMM, Raf Simons - далеко неполный список его клиентов сегодня. Пьер так и не бросил курить...

Enteni Karyuk

Katie Gallagher

2009-11-20T21:27:00.000+02:00

" I DON'T BELIEVE THAT FASHION IS THE END GOAL; STORIES, PERSONALITIES, MOODS,
IDEALS, AND ATTITUDES ARE. FASHION, WHEN EXECUTED SUCCESSFULLY..."Katie G.

Enteni Karyuk

Nicola Formichetti

2009-11-20T21:23:00.000+02:00

Creative director of DAZED & CONFUSED
Fashion director of VOGUE HOMMES JAPAN
Senior fashion editor of ANOTHER MAN
Contributing fashion editor of V, V MAN, ANOTHER

Nicola Formichetti was born in Japan in 1977 to an Italian father and a Japanese mother and grew up between these two countries. His unique style is a result of his upbringing: internationally eclectic; modern and traditional; Eastern and European. Currently living between New York,London and Tokyo. He works as an editor on several fashion magazines, all of which he is closely involved with throughout the entire process; as well as being a consultant for a number of leading fashion brands, working on their image, business strategy, marketing processes or simply styling the campaigns.

Enteni Karyuk

Daul Kim R.I.P. [31.05.1989-19.11.2009]

2009-11-20T06:44:00.002+02:00

Gille Krivich.

SOAR

2009-11-18T21:18:00.000+02:00

Tim Soar started out his creative career with the graphics superstar Neville Brody working on the launch of the interiors project POST Design, producing retail and exhibition design in the UK and Europe. Subsequently Tim worked as a graphic designer, initially by himself and then in the partnership STAC, with photographer Andrew Catlin. Much of the work Tim did was with for the music business focusing on producing art for recognisable record sleeves.

During his time with Neville Brody, Tim moved further into the music industry and began to dj, given his first break by Graham Ball, one of the heroes of London clubbing scene. He undertook residencies at many well know venues across London and becoming a part of the original Camden set when Britpop first broke.

An important creative outlet and successful business for Tim is his company Music Concrete. Founded by Tim, the company produces show music and supplies djs and bands for launches and events. Music Concrete is a true passion for Tim and has seen the company work with many of the leading UK and international fashion designers and design houses, including; Donna Karen Prada, Ralph Lauren, Levis, Fendi, LVMH, Mathew Williamson (the list goes on) and luxury hotels groups such as St. Martin's Lane Hotel, The Sanderson, and The Great Eastern Hotel - ensuring a coherent music strategy across each brand.

Tim Soar demonstrates a truly inspired resource of design expertise across a number of platforms, assuring his position as a leading light within London's burgeoning menswear scene.

sources: official site

Enteni Karyuk

Georgy Baratashvili

2009-11-17T21:20:00.000+02:00

Russian-born designer Georgy Baratashvili is a graduate of the internationally
acclaimed MA Fashion course at Central Saint Martins. He has won numerous international design prizes, including a Puma Bursary Award which have led to two sell -out collaborations with the sportswear brand.
His final MA collection launched Baratashvili as an exciting new voice in menswear design. His darkly romantic aesthetic combined inspiration from modern day youth culture with an evocative approach to materials - luxuriously draped jersey, slouchy wool, soft washed leather in nudes and grays - to create a vision of tough sensuality that has drawn worldwide interest and an audience which includes a growing number of female clients.

Enteni Karyuk

CONTROL - C

2009-11-17T10:32:00.002+02:00

if fashion is art, Sandra Buckland is one of the great artist.
sandrabuckland.com

Gille Krivich.

zazo & brull spring-summer 2010

2009-11-17T03:52:00.003+02:00

Xavier Zazo and Clara Brull use their collections to tell stories. They believe clothes are not just something to wear but a way of expressing what they feel. Based on their personal experiences theyve created an imaginary world where each season they draw a new character from an existing story or one invented especially by them. They admire the tenderness found in the work of Joe Sorren, the mix of innocence and perversion that characterises Mark Rydens blood series, and the boundless imagination of the characters created by Tim Burton.

Their latest collections have attracted attention thanks to the strength of their inspiration. The titles like Berenice, Diary of a Madman, The Mutant Girlfriend and Forgotten Heroines give us little grounds to hope for a happy ending. What we have instead is blood and broken hearts, sketched-out romance with dark touches as a marker of identity.

Lena Siyatovskaya

Christopher Kane

2009-11-16T21:22:00.000+02:00

Christopher Kane (born 26 July 1982) is a Glasgow-born London-based fashion designer, who graduated from Central Saint Martins College of Art and Design in 2006.

we adore him, because are:

-last fashion show Spring 2010:

-Christopher Kane for Versace:

Donatella, who hired Kane as a Central Saint Martins graduate in 2007 as a consultant, said the North Lanarkshire-born designer "is a highly creative young designer and his work impressed [her] from the beginning. His rock'n'roll style is very powerful, glamorous and sensual, perfectly in tune with the mood of Versus."

-Christopher Kane for Topshop:

Pretty yet perverted, innocent yet disturbing—with its gingham chiffon, fan pleating, puff sleeves, and thigh-split dresses, Christopher Kane's Spring collection walked the fine line between good and bad taste that has made his clothes such a phenomenon. The repetition of the central idea—complex, pieced dresses with inserts of pleats; pastel pink, baby blue, and navy or brown checks; bra cups; and panels of white rose-beaded embroidery—became relentless, mesmeric.

The collection - which includes clothing, shoes and bags - starts at £30 for the black scarf, up to £150 for, among other items, the black, eyelet, platform sandals.

-and for his big talent, of course...

Enteni Karyuk

Anntian

2009-11-15T21:25:00.000+02:00

The Collections designed by ANNTIAN always tell a story revealing a very own Iittle world within It s the intenton to work on a certain theme - the heart of the collections -that covers olothing accessories and interior in an intensive "inv asive" way. The shown fictions due to the conceptual and harmonic collections are meant to sensitise, to force on a depth look upon things
Graphics/Colors are handpainted or handprinted by ANNTIAN. which makes every piece unique and abnormal. Of great importance for ANNTIAN is the closeness to the product, and its regional manufacturers
to as the increasing usage of ecological fabrics and materials. The clothes are full of hidden details, conceptual auth erased differing and individual.

Enteni Karyuk

Hope

2009-11-15T01:54:00.000+02:00

Where the Wild Things Are..

The Night Abbey Wore Her Wolf Suit And Made Mischief!
In The Untamed Spirit of The Autumn/Winter Collections, We Travel
to Where The Wild Things Are With Opening Ceremony & Pamela Love

Photographed by : Daniel Jackson
Styling by : Karen Langley
Model : Abbey Lee Kershaw

resource: fashionspot
Lena Siyatovskaya

Chanel Spring/Summer 2010

2009-11-13T20:02:00.000+02:00

Dree Hemingway, Karlie Kloss, Jacquelyn Jablonski, Lara Stone, Snejana Onopka, Karmen Pedaru, Irina Kulikova, Eniko Mihalik, Kori Richardson, Jacquelyn Jablonski, Heidi Mount, Freja Beha Erichsen, Mirte Maas, Siri Tollerød, Katie Fogarty, Baptiste Giabiconi, Anja Rubik, Denisa Dvorakova, Lindsay Ellingson, Mirte Maas, Abbey Lee Kershaw, Skye Stracke

Gille Krivich.

“Japanese geometrics, vodka and coloured glass.”

2009-11-12T02:45:00.000+02:00

Designer name: David Saunders

Origin: Grimsby, England

Career highlights: “I have a highlight everyday, but I’d say working with my brother has been the highlight so far. Lulu Kennedy has been a wonder too. I’m very excited about my forthcoming collaborations.”

What are your design signatures? “Bold, vivid geometric prints.”

How would you describe the David David woman? “Intelligent, outgoing and adventurous. My ideal customer is anyone who feels comfortable in David David clothes.”

Name three things that are inspiring you for spring/summer 2010: “Japanese geometrics, vodka and coloured glass.”

Where in London do you find most inspiring? “Everywhere. I soak up inspiration, I don’t scavenge it.”

What sums up quintessential London for you? “Liberty, Hampstead Heath, Brick Lane Market and the Star Pub in Tuffnell Park. Sitting next to a friend makes any venue the perfect spot, no matter where you are.”

This year marks London Fashion Week’s 25th anniversary. What is your most striking LFW memory? “Free ice cream. And of course spending the day in the same building as a bunch of dinosaurs – no, not the old school fashion journalist but rather the big boney guys in the Natural History Museum.”

London Fashion Week Spring/Summer 2010

Over the last 25 years, London has built a reputation for outstandingly original fashion. What is it about the capital that makes London fashion so unique? “In winter, it’s too cold to go naked. In summer, we try and brighten up the concrete landscapes.
I think we are encouraged in London to be individual, to find something new. Perhaps we become explorers, dissatisfied with the everyday.
It’s difficult to say why London is original… we are all individuals then we walk into the hive of London and feed off the honey. The city is an eye opener and a stimulator due to its occupants. The city attracts attractive minds, and we work together and inspire each other to do better.”
resources: londonfashionweek
Lena Siyatovskaya

Alexander Koutny

2009-11-11T21:26:00.000+02:00

Johannesburg born Alexander Koutny began his career with a Bachelor of Arts degree with a major in philosophy. Whilst working for a large commercial clothing production factory he discovered his love for fashion design and returned to school to study patternmaking. Soon after, Koutny launched a ready-to-wear line of deceptively simple, mostly black menswear to which he later added womenswear. Turned off by the commercialism of South Africa in the late 1990s, Koutny moved to London where he was inspired by the cutting-edge fashion design around him. Whilst working as an assistant to various designers he produced intricate and often elaborate one-off pieces, some of which were sold through private boutiques in London and Paris. With the desire to study further hone his skills and vision, Koutny relocated to London and entered the MA program at Central Saint Martins. Now based in New York Koutny has successfully released his third collection and collaborating in creative projects for British Vogue and other publications.

Enteni Karyuk

WEEKDAY AW 2009

2009-11-11T01:13:00.000+02:00

WEEKDAY LOOKBOOK AW 2009

EXCLUSIVE COLLECTION MINIMARKET FOR WEEKDAY AW 2009

AW catalogue forWEEKDAY MTWTFSS brand

Gille Krivich.

men spring 2010 runway

2009-11-10T21:33:00.000+02:00

My TOP 10 men spring 2010 runway:

1. Julius
2. Miharayasuhiro
3. Yves Saint Laurent
4. Rick Owens
5. Ann Demeulemeester
6. Burberry Prorsum
7. Givenchy
8. Dior Homme
9. Marc Jacobs
10. Comme des Garçons

and they, certainly:
Neil Barrett, Kris Van Assche , Costume National, Maison Martin Margiela, Issey Miyake, Yigal Azrouël, Jean Paul Gaultier, Patrik Ervell, Undercover, Dries Van Noten, Missoni , Michael Kors.

Enteni Karyuk

David in a Coma

2009-11-09T21:29:00.000+02:00

Georgian born fashion designer David Koma graduated in March 2009 with a distinction in MA Fashion from Central Saint Martins.

His graduate collection of sculptural, body-concious dresses embellished with metal tubes and multicoloured chains won Harrods Design Award and got a lot of press coverage.

This collection revealed David's signature style based on strong shapes and powerful sexuality which he continues to explore.

His glass jewellery that was also colour-blocked were the only accompaniments needed in a collection where the lines of the dresses did all the talking.

Lena Siyatovskaya

HUgH MAGAZINE

2009-11-08T21:52:00.000+02:00

issue #43 april 2008

Photography by Wataru

issue#61 october 2009

photography by Satoshi Sakurai

Gille Krivich.

Jethro who?

2009-11-07T17:54:00.000+02:00

we love this 19 old guy for his androgynous look and gorseous hair-style. but ofcourse we should mention that he's son of rock god.

VICE mag

Editorial "A boy and his dog"

photography by Edouard Plongeon

NO mag issue 7

photography by Macushla Burke

RUSSH mag march/april 2009 issue 27

editorial : "I've got more to offer just this pount and pose hunny"

photography by Derek Henderson

LOVE mag

Editorial "days of wine and roses"

photography by David Sims

video by Gen Kay

music by Warpaint

Gille Krivich.

Emma Hedlund

2009-11-07T08:39:00.000+02:00

Emma Hedlund graduated from Central Saint Martins college of art and design in London in 2008.

She is a London based Fashion designer, specialising in Womenswear. Her graduate collection was inspired by classic ski and mountainwear but with a sillhouette inspired by snow and a snow covered shape.

Lena Siyatovskaya

make shirts not war

2009-11-06T20:57:00.000+02:00

Natasha Poly in MUSE magazine september 2009 in t-shirt "Karl who?"

5PREVIE W t's

Gille Krivich.

GIVENCHY RTW S/S 2010, HAUTE COUTURE F/W 2009

2009-11-05T00:52:00.000+02:00

хорошо это или плохо, но все же Дом Givenchy давно нельзя ассоциировать с прекрасной Одри. ее век ушел, но она никогда не будет канута в забвение. то, что сейчас делает Рикардо Тиши, на мой взгляд, лучшее отражение modernité. как бы противоречиво не звучало к сказанному мною выше, последние две коллекции вдохновлены Романской культурой и ранним Средневековьем (RTW s/s 2010) и восточными мотивами Бербера, Марокко (haute couture 2009). он ушел дальше и сумел использовать наследия прошлого как нельзя лучше для дня сегодняшнего, так как за ходящими по подиуму загадочными принцессами от Givenchy, мы следим с замиранием духа и лишь на выдохе воздуха, поступающего в легкие, у меня получается звук подобный "уау".

Magazine: MUSE, Issue 19
Model: Natasha Poly
Fashion and art director: Ricardo Tisci
VOGUE PARIS NOVEMBER 2009:

images sources: style.com, jak&jil blog, the fashion spot, dazeddigital.com

Gille Krivich.

Maaike Mekking

2009-11-05T00:30:00.000+02:00

“I get inspired by different things like art, literature, films, and music…but also daily life, kids in the street and clubs, and going on little trips to Paris or Berlin with my camera!” enthuses Maaike Mekking.

Maaike Mekking’s Education
Royal College of Art
Masters , Fashion design women wear , 2002 — 2004

ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten
BA , Fashion Womens Wear , 1997 — 2001

Arnhem Institute for
Arts - BA , Fashion design

Royal College of Art
MA , Fashion Design Womenswear

Work Placement
Alexander McQueen
(Privately Held; 51-200 employees; Apparel & Fashion industry)

January 1999 — June 2000 (1 year 6 months)

Lena Siyatovskaya

Travis Taddeo

2009-11-04T20:29:00.002+02:00

Enteni Karyuk

issue # 06

2009-11-04T01:11:00.000+02:00

Producción REGIAMAG
Direccion de arte: Micaela Bellani, Sofia Mihanovich
Styling: Lyla Peng
Asistente de producción: Barbara Vernengo
Make up & pelo: Lorena Urcelay para Jasmin Calcarami con productos M A C
Modelos: Chelsea Bailey, Ceci Barros Jovenich. Caro Favre

Siyatovskaya Lena

† LINA OSTERMAN †

2009-11-03T21:06:00.000+02:00

Photos by Emma Engkvist

www.linaosterman.com
www.pudel.co.uk

designer Lina Osterman on SHOW ME YOUR WARDROBE(also in ELLE UK):

Rodeo Massacre, группа некогда ассоциирующаяся у меня с April 77, играла на показе Lina Osterman, смотрите и слушайте здесь:

Gille Krivich

Charlotte Olympia Dellal

2009-11-03T18:47:00.004+02:00

Luxury Accessories designer, Charlotte Olympia Dellal, graduated from Cordwainers in 2004 and letter launched her London based label «Charlotte Оlympia » in 2006.
Charlotte Оlympia designs have become synonymous with classic shapes and meticulous attention to detail Each shoe is finished with the brand's signature gold spider web on the sole. Inspired by the allure of Hollywood glamour of old, Charlotte Olympiads leopard prints, fan detailing and arresting use of colour have been coveted by Kate Moss and Daphne Guinness amongst others. Each shoe is hand crafted in Italy and her vertiginous heels and urbane 'island1 style platforms are sold at some of the world's most prestigious retailers, including Dover Street Market, Browns, Jeffrey, Harvey Nichols and Net-A-Porter.

Enteni Karyuk

StoleN GirlfriendS CluB

2009-11-02T12:13:00.004+02:00

Stolen Girlfriends Club (SGC) began as an art exhibition. The exhibition titled, “Stolen Girlfriends Club” consisted of “a collection of acrylic on canvasses” and art pieces, originally taken from the windows of old houses. At the time, SGC’s creators; fostering a desire to create clothes for themselves, were thinking about creating a line. People who had viewed their exhibit had taken to the name Stolen Girlfriends Club, so it was a no-brainer, that Stolen Girlfriends Club would become the name of their new line. Starting out, none of SGC’s designers had received an education in fashion; two had even struggled as professional surfers for eight years. However, the desire to learn and work hard was there.

Each SGC collection has been an advancement in the right direction. To date, this collection is their most complete line and a near perfect example of the type of line they wanted to create. With their fifth collection titled, “Pretty Vacant”, designers Marc Moore, Luke Harwood, Dan Gosling, and Zan Mirkin have brought “together inspiration from late 70’s punk, Marie Antoinette, Siouxsie & the Banshees and The Human Heart. In an era when nearly everything has already been done Stolen Girlfriends Club has mixed together a melee of ideas in an attempt to avoid clichés, and has done just the opposite. This collection is bordering on Punk Romanticism and unashamedly celebrates 80’s icons in the form of Safety Pins, Tartan, Lace, Hearts, Faux Fur and Animal Print.”

Enteni Karyuk

we love DAZED, dont we?

2009-11-01T13:06:00.000+02:00

DAZED&CONFUSED #178, OCTOBER 2009
editorial MAKE ME A MONSTER
photography by Daniel Jackson feat. Guinevere van Seenus

DAZED&CONFUSED JAPAN A/W 2009/10 MENSWEAR
photography by Keisuke Nagoshi
styled by Tsuyoshi Noguchi

the cover of Dazed&Confused november 2009

Gille Krivich

J.W. Anderson

2009-10-31T22:53:00.004+02:00

Jonathan William Anderson was born in Ireland in 1984, and graduated from the London College of Fashion in 2007. Autumn\Winter 2009 marks J. W. Anderson’s fourth season at London Fashion Week, and the label’s on-schedule debut at man. The collection, a Brave New World, was made exclusively with fabrics woven in Great Britain.

Who are you?
JW Anderson, menswear designer.

What are you doing in London Fashion Week?
Showing at the MAN show.

Why is London menswear on the rise?
Men are becoming much more fashion forward, and London is one of the most creative cities in the world.

What's the inspiration behind your collection?
It's a story of a painter with influences coming from Turner, Louis Labroque, street basketball in NYC, and a huge tribal influence.

Why are you into fashion?
I love it, that's it.

What's your most treasured item in your wardrobe?
My Lee jeans.

What's your biggest fashion faux pas?
Faux pas, what is this faux pas?

Complete the following sentence: this season, I will be mostly wearing...
Black.

What's your dream fashion purchase?
A Patek Philippe watch.

Why should we care about London Fashion Week?
Because it is where menswear began and it's willing to take a risk.

Sum up London Fashion Week in three words...
Determined, real, current.

«Russian surrealism, Grigori Rasputi's relationship with the Romanov family and the work of Louise Bourgeois are all at play. As I said in the interview piece, it is sometimes hard to take it all seriously when a designer talks about his influences but when Anderson says that the danger of Rasputin to Tsar Nicholas II is implied in the padding of the jewellery in the connection, giving some physical protection to the wearer.... well, I just believe it when I see the work. Other factors such as Anderson's attraction to the sinister and 19th century portrayal of anatomical abnomality which I got from his previous collections also resulted in this accessories collection (somehow the word 'accessories' seems too weighless a word to use with Anderson's work...). What was even more impressive was that Anderson had created a showpiece menswear collection to present the jewellery, taking traditional Slavic influences and adding twists and turns to that so as not to create costume pieces. Though they are only showpieces, individually, and styled in a sparing way, I could especially see these pieces worn in reality, men or women in fact.»

Enteni Karyuk

Rankin by...

2009-10-31T00:10:00.004+02:00

Enteni Karyuk

ASH STYMEST FOR METAL #17 ISSUE

2009-10-30T17:15:00.000+02:00

one plus one

2009-10-29T13:15:00.001+02:00

Pamela Reed and Matthew Rader say with smiling on: As romantic as it may be, we are not married to our cameras.

They met while going to school at the Art Institute of Pittsburgh about five years ago.

After they finished the two year program they decided to migrate in NYC and transfer into the School of Visual Arts. A few months after moving they started thinking about formally joining forces and a short time later we made it officially, and the Reed+Rader collective was born.

Sometimes them compare to creative duet Gilbert & George.

Technology, the internet, stuffed animals, and gaming are the biggest inspirations of Pamela Reed + Matthew Rader.

They’d love to work with Daft Punk, Rick Owens and Gareth Pugh…

Their work isn't only photography. Sometimes, it isn't even mostly photography.
What’s important to them is getting an end result using any combination of photography, illustration, graphic design, etc., to get what they want.

Lena Siyatovskaya

we are all made of stars

2009-10-28T18:33:00.000+02:00

24 years old, danish born, young talented designer Julie Eilenberger.

All clothes, jewelry and shoes by Julie Eilenberger
Black crystals sponsored by: Swarovski
Photographer: Yves Borgwardt

Gille Krivich.

Taylor Tomasi

2009-10-27T23:31:00.000+02:00

It’s so difficult not to notice the red-haired woman with an abundance of accessories.

Featured in many a street style blog after the Fall shows - Taylor Tomasi captures the spirit of real dressing.
She, walking style inspiration and Accessories Director talks to teenvogue.com about her job that
I am always on the lookout for cool, interesting accessories to include in the magazine. I attend all the major fashion shows in New York and Europe, which is where I spot new trends and come up with story ideas. Outside of Fashion Week, a typical day starts early, as I jump between showrooms to pick out all the accessories used in our photo shoots. I have an average of 15 to 20 appointments per day and pull anywhere from 200 to 300 accessories for each shoot. I head back to the office in the afternoon to sign off on paperwork, check credits for stories, organize accessories that have come in, and work with the stylists on upcoming shoots.

I have a Bachelor of Industrial Design degree from Pratt Institute. My first internship was at W magazine, in the accessories department, which led to a full-time position. I eventually became the fashion-market editor there and assisted Alex White, Fashion Director of W, on all her shoots, which really helped me to understand the full scope of market work. Then I became the senior fashion editor at Teen Vogue, before finally switching back to accessories.

My best tip for jump-starting a career in fashion is to take an internship very seriously—and if you love where you are working, try to stay there as long as possible. Showing initiative may lead to something more. Working in fashion, however, is not always as glamorous as what you see on television. It's a very demanding, high-stress environment—but if you thrive under pressure, it may be the perfect fit for you.

Her favorite labels: Proenza Schouler shoes, Rick Owens, Miu Miu bags, Ann Demeulemeester and little vintage thrown in for good measure.

She was previously the style and accessories director for Teen Vogue and is currently doing the same job for Marie Claire with the same fire as in hair, and eyes.

Lena Siyatovskaya

Carine Roitfeld: c'est magnifique, c'est genial!

2009-10-22T00:02:00.001+03:00

We're French! We smoke, we show flesh, we have a lot of freedom ...(c)

Fashion is not about clothes, it is about a look.

'You know, there are a lot of good men's magazines. In England you have Arena Homme+ and Another Man; and in France we have L'Officiel Hommes. But all are looking similar.' In contrast, Vogue Hommes International will be 'more journalistic. OK, there will be a lot of fashion; but a lot of big articles, too. I think it's difficult to do fashion for men, because either you become very over-homosexual fashion or very boring fashion. You don't want a boy who looks 15 in a little pair of shorts with some strange art ... But to see just a jacket and tie is boring.'

Tuesday, Apr. 29, 2008
Carine Roitfeld

By Hedi Slimane
Carine Roitfeld was a freelance fashion editor at French Vogue and I was the newly appointed menswear designer at Yves Saint Laurent when we met in 1998. She was the first person to see my debut collection. As she did with many other designers of my generation, she was the first to support it in the press. Together with Saint Laurent and his business partner, Pierre Bergé, she helped launch my career. And as always, she did it genuinely, without any kind of speculation or personal agenda.
Carine, 53, has always been a charismatic Parisian, one of the most Parisian women I know, in every detail of her life. She has immaculate taste, and she is beyond unconventional in her thinking. With time I discovered that we shared a few principles: a preference for the "now" rather than the "new," a preference for imperfection rather than so-called good taste and an attitude driven by intuition rather than reason. Most of all, she has an innate ability to mix street culture and society, always avoiding the caricatures that can define both worlds and always recognizing the mix of both worlds as the only catalyst of energy and creativity.
Now the editor in chief of French Vogue, she is influential almost without knowing it. By choosing influence over power, she has an effortless credibility. Her definition of fashion is clearly hedonistic, embracing fashion's immediacy but with a broad cultural vision that puts everything in perspective. She has always been fully committed to fashion and also gracious to all. She plays by her own refreshing rules, not by the kindergarten politics that often governs the business.
No one would assume she does not know or talks without knowing. Every day, from 9 a.m., she simply acts and looks as if there is no misunderstanding about her job. She is progressive and perfectly behaved and an inspiration for fashion designers.
Slimane is the former designer for Christian Dior Homme

réalisation: Carine Roitfeld:

мы любим ее за:
"très секси" стиль
Vogue Paris*
неимоверной красоты сына Владимира^_^
Gucci эпохи Тома Форда
Эди Слимана
тренч с плечами от Maison Martin Margiela
smoky-eyes style
дочку Юлю
и просто потому что любим Париж!

Юля Кривич.

Один волк

2009-10-13T20:33:00.005+03:00

Odyn Vovk – марка которая впечатлила меня своей тяжелой кожей и шерстью.
Остин Шербаненко, родители которого, переехали из Украины в Калифорнию, пожертвовал своей учебой для открытия своего бренда, и не ошибся.
Немного готические коллекции были представлены в помещении церкви.
Черный, белый, серый – ничего лишнего. А сравнение с Rick Owens, не мешают Остину быть, как говорится «awesome», а его одежда выглядит все более индивидуальной: рваные края и сложный крой контрастируют со скрытностью и самобытностью души.

Enteni Karyuk

RTW S/S 2010 : as futuristic as nude

2009-10-11T23:37:00.002+03:00

Vivienne Westwood
закончились все FW, и я решила выложить сюда весь свой лукбук со style.com:

Giles- одна из любимейших коллекций сезона весна-лето. по общему стилю, по прическам. такой мультяшный , в стиле 60х, налет, что делает всю одежду кокетливо игровой,- лето, как-никак!
и замечательная Дафни Гиннес на подиуме!

Alexander Wang is love! каким образом ему удается из сезона в сезон делать настолько качественный коммерческий образ, настолько узнаваемые фэшн-"продукты"? попсить Вонга будут на протяжении всего года все блогеры, Н&M выпустят обязательно эти гетры миллиардным тиражом, Gina Tricot пойдет следом, DinSko потавят на полки такие же леопардовые танкетки и конечно же Zara весной также будет походить на AlexanderWangStore, но нам-то от этого неплохо. главное чувствовать себя уютно в одежде, что на тебе, а именно такую девушку Вонг и видит в идеале.

Givenchy
трудно представить, что Рикардо Тиши вдохновлялся арабскими мотивами, искал новые интерпритации Романской культуры шестого века, обычно из этого выходит что-то очень плоско-орнаментальное, но мне нравятся эти белые кружевные платья. только Рикардо Тиши может сделать короткое белое кружевное платье, которое в теории уже должно выглядеть слегка помпопезно, совершенно не вульгарновинтажным.поклон!

Viktor&Rolf
восторг! от каждой коллеции Viktor&Rolf. и более за концепцию в целом. феерические платья в пастельных тонах, как зефир, легкие -я умиляюсь!

Alexander McQueen
на подиуме инопланетные создания или люди из потерянной Антлантиды, эдакие морские монстры. Маккуин - мечтатель я уже вижу рекламную компанию от Ника Найта

Chanel, Jean-Paul Gautier, Rodarte
хм, похоже на то, что дизайнеры помешались на татуировках. и даже Карл для Chanel!

Ann Demeulemeester and Rick Owens - я просто их люблю. каждый раз по-разному. за пиджаки на голое тело у Анн и за инопланетную красоту - у Рика.

Comme des Garçons
Rey Kawakubo can i be your friend?

Junya Watanabe
ох, этот потрясающий ч/б макияж и новая вариация на тему тюрбана

Givenchy, YSL, Bruno Pieters, Sonya Riekel
Nudie beauty: я не знаю, что может быть прекрасней женской груди? и почему так нельзя ходить по улице..

Vionnet
обновленный дом Мадам V.я не могла на это не обратить внимание. но мне кажется обновить и представить не совсем удалось, т.к. показ "стоял" в прямом смысле: коллекция resort на манекенах, а хотелось бы увидеть как это все двигается вместе с телом. ведь именно так, видела это Мадлен Вионне. Rodolpho Paglialunga не полностью показал, каким дом Вионне должен быть сейчас, совершенно забыв о идее легкости драпировок от Мадлен Вионне. но это ведь только первая коллекция.

потрясающее колье от Vera Wang

Todd Lynn, Louise Goldin, Dolce&Gabbana
металлические плечи, футуриcтическое платье с треугольным бюстье и белое "сицилийское" кружево от Доминико и Дольче

Bruno Pieters, Akris, Zero + Marie Cornejo
потрясающий цвет "ничего" и ожерелье на шее в стиле статуи свободы: ах!

Chanel, Ungaro, Charlotte Ronson, Tim Hamilton
шифон не только на груди, но и в виде юбки или шорт

Gareth Pugh, Haider Ackermann, Martin Margiela, Tao
что можно сказать о первых трех Гигантах неоготики ? c'est magnifique!

Balenciaga, Victoria Barlett, Lanvin, Karl Lagerfeld
вязанный скелет и перчатка на одной руке.

Wunderkind, Jean-Paul Gaultier, Alexander Wang, Wunderkind
похоже, что дизайнеры решили обратить внимание на наши прелестные коленки

Shoes Porn: A. Wang, Givenchy, A. Wang, Burberry Prorsum, Dolce&Gabbana,
Jil Sander, Nicholas Kirkwood for Rodarte, A. McQueen, Miu Miu, Louis Vuitton
i'm totally in love with Givenchy platform boots!

Alexander Wang details

обажаю разглядывать детали!

Yohji Yamamoto, Nina Ricci, Rodarte

Miu Miu, Jean-Paul Gaultier, Jil Sander, Jean-Paul Gaultier, Dolce&Gabbana
кошечки и птички, а еще цветочки и голые люди- все это было на принтах у Miu Miu. туфли, заставили вспомнить 90е. все эти приятные мелочи сделали коллекцию потрясающей!

Proenza Schouler, A. Wang, Rodarte, Prada
я хочуууууууууу длинные волосы! косу или такую "распатланную" шевелюру с выцветшим цветом как у Giles или Proenza Schouler.

Dree Hemigway -модель сезона. я обратила на нее внимание, потому что недавно перечитывала "праздник, который всегда с тобой" Э. Хемингуэйя. да, это ее прадедушка.
backstages:

Vanessa Traina в обруче от Givenchy- богиня.
Kate Lanphear она всегда прекрасна.
мне нравится обновленные волосы у Katie Shillingfors

Dazed&Confuzed team: Кети Шиллинфорт и Карен Ланглей
украшение на руках у Дри Хемингуэй
маленькая Азия Зам в косухе! божемой! какая прелесть.

как же здесь хорошо выглядит Рикель Цимерман (в бежевом тренче и платформах от Burberry)

bicycle chic на улицах Парижа и Нью-Йорка

модель из показа Вонга. футболка!

Анна Рубик в потрясающем шифоне до пола( после Тюилери я думаю он весь побелел) и растрепанность на показе у Chanel

то, на что стоило посмотреть в Париже в промежутках между показами:

сестры Mulleavy из Rodarte к своему небольшому юбилею (10ая зимняя коллеция) решили показать в Colette свой мир, т.е. на выставке, которую курировали Лора и Кейт, можно было увидеть полноценный мир Rodarte , то чем вдохновлены их коллекции. художники David Armstrong, Alexandre de Betak, Autumn de Wilde, Mari Eastman, Kim Gordon, Alexandra Grant, Elliott Hundley, Karen Kilimnik, Ari Marcopoulos, Raymond Pettibon и даже странное письмо фана к Кирстин Данст, увеличенное до размеров постера. всю выставочную площадь второго этажа на 213 Saint-Honore занимают странные чучела летучих мышей, плакаты девочек из хоррорфильмов и точная миникопия показа Rodarte, созданная Alexandre de Betak и тд. конечно, там же можно приобрести одежду от Rodarte и самое милое - кукол, которые сестры сделали сами!
Rodarte in Colette from October 5th to November 7th.

A Shaded View On Fashion Film
легендарная Дайан Перне организовала уже второй фильм-фестиваль. с 25 по 27 в Palais des Tokio проходил показ краткометражных фильмов про моду и стиль, в жюри - Rick Owens, Nan Goldin !! работы, представленные на фестивале, включали и музыкальные и beauty ролики и принимали участие Roísín Murphy, Erwin Olaf, Steven Klein, Chris Cunningham, Johan Renck, Undercover — Jun Takahashi, Mr Pearl, Chloe Sevigny, Kim Gordon, Dita Von Teese, Yelle..
8 октября состоялась церемония вручение наград в Centre Pompidou.

разочаровал Christophe Decarnin для Balmain. старый, исконно французский дом, ассоциирующийся с аристократичной роскошью, начал превращаться в БЛЯстящий гламур. да и менять образы Декарнин похоже тоже не намерен, отсюда уже скучно и неинтересно. надеюсь, это ненадолго.

Юля Кривич.

^_^

2009-10-06T16:08:00.002+03:00

Enteni Karyuk

litttle Rei Kawakubo dot comme

2009-09-30T01:15:00.000+03:00

все сканеры из POP magazine sourse: thefashionspot

это приятное обстоятельство, что появился такой феномен как Тави. потому что она одна из немногих в фэшн индустрии "малолеток" которая вызывает действительно восхищение и умиление своей особенностью - 13 лет!
для всех уже не секрет, что блоггеры давно занимают свои места в первых рядах на показах в Лондоне, Париже, Нью-Йорке,и что сами дизайнеры уже давно считаются с их мнениями вровне с критиками из Нью-Йорк пост, но когда такие видные издания как Love и Pop явно тиражируют образами интернет-вундеркиндов, то стоит задуматься..БЛОГГЕРОМ ТАКИ ПРОСТО МОДНО БЫТЬ.
на сайте английской Guardian я читала про неделю моды в Нью-Йорке, где описание сего действия было примерно таким, там были высокие сапоги-ботфорты, принты в цветах, Виктория Бекхем с непременным автозагаром(хихи), Мадонна в Gucci и в новой коже(хах), но настоящей звездой нью-йоркской недели моды была Tavi Gevinson, крошечный подросток фэшнблоггер из Чикаго. потрясающе! а многочисленные фотографии, летающие в космосе интернета, где она же (тобишь Тави) в обнимку с Вонгом, Йамамото и т.д. ?!
помимо того, что эта потрясающая девочка любит одеваться и не в какие-нибудь Blumarine etc, что было бы понятно ее возрасту, нееет, она влюблена в Comme des Garçons, Martin Margiela, Rodarte! а недавно провернула мини рекламную компанию все там же, в недрах blogger.com. с недавних пор на популярных блогах появились гаджеты по типу "купи мою футболку"в сотрудничестве с Borders&Frontiers, (тут и тут например) и это идея все той же Тави. целью которой есть продавать их в дальнейшем в таких сторах как Colette.
идея фэшнблогов - не нова, но забыть о том, сколько тебе лет и просто делать то, что тебе весело, нужно начинать с сегодня.

her blog
lookbook
Юля Кривич.

Urban Turban

2009-09-14T22:44:00.002+03:00

Обычный кусок ткани, без швов и надрезов, что может быть чище и пленительнее в мире моды? А какой аксессуар может наиболее остро и точно подчеркнуть идеально сложенный лук? Конечно же – головной убор. Из творческих коллабораций вспоминается тюрбан.
Изначально мужской головной убор, с Востока, как и все достойное оттуда же естественно перекочевал в другие уголки мира. От 1910-х, когда Дягилев привез «Русские сезоны» в Париж, до Прады 2007-го.

С одного просмотра видео о правилах повязки тюрбана, становится ясно: что честнее и чище формы не существует. Это действительно очень легко. При этом никто не требует использовать самую дорогую и длинную ткань, достаточно и двух метров.
Valentino, Donna Karan, Armani, Derek Lam, Dries Van Noten. Можно перечислять очень долго. За последние два года, все они посчитали своим долгом, использовать этот потрясающий элемент в своих коллекциях. За доступность же могут ответить тюрбаны от Мадонны для H&M всего за 12$.

Тюрбаны, тюрбаны, тюрбаны везде. Клеймо старой дамы не боятся носить от именитых и признанных актрис до it-girls. А к сестрам Олсен вообще применяется эпитет «turbanista». Большое сходство с тюрбанами, которые носят африканские женщины, принимают и их современные собратья. Уставшие шеи ровняются, осанка пронзена копьем. Ни это ли необходимо эмансипированному миру. Взгляд на такую Женщину (именно с большой буквы) становится как острие, колким, так и нежно разгадующим.

Вашу голову мягко обволакивает прохладный, и в то же время теплый атлас, становясь продолжением мыслей, гордости и самолюбования. Или же влажное махровое полотенце, ласкающее на ощупь, дарит чувство логического окончания, после душа.

Не первый и не последний ветер с Востока опыляет девственные цвета мира. Поражающая легкость и естественность пришедших новинок гардероба. По этому ветру развиваются мили шелка, ежесекундно соприкасаясь и содрогаясь от наслаждения.

Enteni Karyuk

CFW - прогулка по крыльям бабочки.

2009-09-08T20:17:00.004+03:00

Погружаясь в глубины прекрасного, очень сложно не вдохнуть воздух Скандинавии, с его бесконечными взмахами талантливых и дерзких. Copenhagen Fashion Week в который раз доставляет удовольствие созерцать их, как будто прогуливаясь по крыльям бабочки.

Соседство Дании со Швецией и Норвегией приливами, конечно вливает новый оптимизм их благостного воссоединения скандинавского спокойствия и страсти к моде. Но дружба не ограничивается климатом. Carin Wester, Fifth Avenue Shoe Repair и многие достойные показывают свои коллекции как в Копенгагене, так и в Стокгольме из года в год. Да и нужны ли доказательства верности, если в расписании показов датской столицы заметен бренд NOIR, захватывая лишь одним названием.

Речь не о них. Jean Phillip, которому едва исполнилось 23 года. Уже кротостью к вечному и незыблемому, (хотя можно ли употребить эти термины к индустрии моды?), влечет к струящимся тканям и цветовым решениям. Порхающий юноша, романтик и вамп – от Жана Филлипа.
Аморфность силуэта пронизывает, а словосочетание утренне-черный или же восходяще-черный, хочется употребить с благоговением.
А всего лишь в 2007 дизайнер показал свою первую коллекцию. Не прошло и трех лет, как он взошел на подиумы других столиц.

Молодость вдохновляет к чистоте и прозрачности и к избыткам наслаждения. Сам Жан Филлип питает свою фантазию с таких источников, как: свобода, улица, чувства и эротика.
Ассимметрия в его одежде подчеркивает стилеобразующий элемент захвата взгляда зрителей. Ведь только изъяны делают любую вещь наиболее привлекательной и незабываемой. Рискните зеркально отразить половину своего анфаса в фотошопе, врядли вы будете довольны увиденным.

Вспоминая о моде королевства Дании не возможно не упомянуть, конечно же, Хенрика Вибскова, имеющего успех в авангарде современного искусства моды. Выпускник Saint Martins каждый раз увлекает иллюзией. Вдохновленный фильмом Солярис, выпускает на ночной луг моделей с головными уборами полуоткрытых окон. А его зимний показ с пространством фантастических миражей, вращающихся колес, возвращает к искусству оп-арт и творчеству Марселя Дюшана.

Copenhagen Fashion Week, как явление, растет и развивается. Словно девушка, гуляющая по полуострову Ютландия, сильная и в то же время легкая. Ее белокурые пряди трепет ветер, побеждая нас скандинавски-странными, но такими желанными, и от части родными, мелодиями прибоя северных морей.

Enteni Karyuk

streetstyles. vol. september

2009-09-05T15:29:00.000+03:00

ресурсы:
altamira
facehunter
stilinberlin
stockholmstreetstyle(feber)
stylesightings
thestreetwalkers
thesartorialist

Лена :
Иногда черною гамму достаточно разбавить только текстурой тканей. Но отдельные пятна цвета тоже выиграшны. Нельзя не отметить платье с прорезами на плечах.
Объем концентрируется, как в верхней части – плечах, уже хорошо знакомой не первый сезон, так и в нижней. Особенно мне это нравится на юношах!! Головные уборы могут быть самые разнообразные, но я бы вместо шляпы надела венок, или косынку, как у Саши.
И еще сама того не осознавая, останавливаю свой выбор на рыжеволосых девушках в черно-белом. Ну а если цвет – то: его изобилие, либо же серая и бежевая пастель, ну и золото иногда тоже можно.

Юля : Расмус и Ник - идеальная пара, - идеально подобраны друг другу.
а далее, как по списку: детские носки к босоножкам на грубой платформе
rockabilly boots
ботфорты
blanc-noir полоска
широкие плечи
studded loafers
белое кружево

Задавшись целью собрать с миру по нитке и соткать рубашку, мы получили ничто иное, как изделие марки Acne. Перелистывая streetstyle блоги, мы пытались выбрать по несколько луков с разных континентов. Следствием этого стало, то, что мы в очередной раз убедились, что все дороги ведут в Швецию. Внимание привлекали в основном Стокгольмцы, которые были вкусно перемешанными мигрирующими streetfashion блогерами с другими европейцами, но все равно оставались заметными в блогах разных столиц. А, зайдя на stockholmstreetstyle , хотелось вообще не останавливаться, и восторженно зажать preserve. Конечно представители индустрии моды во французском Тьюлери(Jardin des Tuileries) бесспорно на высоте. Но молодость, как и мы выбирает Швецию!
Лена Сиятовская
Юля Кривич

God save the Paris!

2009-09-02T23:06:00.000+03:00

каюсь! когда подбирали название к этому блогу, отталкивались от названия именно этого магазина в Париже. говорить, что он стал культовым за короткое время - это банально, так ведь всегда, да?

Нуар Кеннеди(Noir Kennedy) черный Кеннеди - это рок-н-ролл, черный цвет, птички на потолке крестики на стенах да особенный стиль вообще.

скажите, вы любите группу the Horrors?
а джинсы Cheap Monday, April 77..?
а винтаж вас привлекает?

на каком-то сайте я вычитала определение - " contributed to the Skinny jeans phenomenon in Paris" можна и так сказать

ах Marais - Marais ...в этом "участке" Парижа глаза разбегаются! именно здесь и расположен, по площади, совершенно небольшой магазин молодежной(так оно и есть) моды Нуар Кеннеди. странная политика у владельца магазина - фотографировать интерьер нельзя, но боже мой, как же описать что там внутри?! если бы не интерьер и общий стиль Нуар я здесь и разговор бы не вела! все выгдядит не особо "великосветски": стертый белый пол, там же джинсы Cheap Monday, April 77, Hells Bells, на стенах - футболки с Joy Division etc (до этого были довольно милые с Агнесс), "помятые" белые стены, узенькая blanc лестница, ведущая на второй этаж, а там распятия на стенах и немного обуви на полу..

на самом деле, принцип "солянки" магазина сконцентьрировавшего свое внимание на джинсах и винтаже- не новость, уже в 94м в Стокгольме здравствовал Weekday. и я думаю, во многом они похожи в концепции,но очаровывает главная их разность - взгляды на молодежную моду обеих столиц. Париж - Стокгольм.

если вы увидете на улице Парижа милого парня в стиле indierocknroll - что-тo да он купил в Нуар Кеннеди.
с моей же стороны было бы логичным развернуть тему, например, марки джинс April 77, ведь многие здесь я уверенна не знают, что именно Это такое. если с Cheap Monday, кто-либо еще сталкивался на звуке, то первые еще, в кругах молодежи Украины я думаю, неизвестны, но это история уже для следующего моего поста.

noir pour toujours!
Юля Кривич.

Love Will Tear Us Apart

2009-08-28T01:32:00.001+03:00

Столовое серебро уже давно вместо супа зачерпывало пыль. А рыжая горжетка с хитростью своей предшественницы скрывала следы от укусов моли. Причудливые сабо всего за 10 евро высовывали носы из картонной коробки. Немного книг с ржавыми страницами, толи от старости, толи от усталости, толи от воды над ними пролитой. Я сегодня пришла сюда в поисках феи, по имени Love.

Ее темные кудрявые каштаны выбиваются из под шляпы Sonia Rykiel, сохраняя при этом невероятную магическую силу. Она скрывается от солнца за очками Tom Ford, а за спиной таскает рюкзак, с которым так удобно путешествовать на велосипеде. Это не всегда долгие поездки, иногда лишь до ближайшей кофейни. Кофе и сигареты – это то от чего она не может отказаться.

Сейчас ей уже 27, но она часто возвращается в те места, где когда-то что-то для себя нашла. Блошиные рынки, фильмы Alejandro Jodorowsky, Jan Švankmajer, живопись Lee Bontecou…

Она никогда не знала наверняка, чем хотела бы заниматься. Но с детства была уверена - что хочет создавать что-то своими руками. Первые ее украшения – friendship bracelets для подружек. Она мастерила из всего, что попадалось ей под руку, и за неимением материалов сплела бы браслет даже из ворса зубной щетки.

Pamela Love одержима музыкой, несмотря на то, что ее ювелирное хобби стало карьерой, она продолжает играть на барабанах, и делает это не менее трех раз в неделю. Хрупкая Любовь, в мешковатом дениме Alexander Wang и любимых ботинках Miu Miu отбивает свой ритм в составе музыкальной группы Scorpio Rising. Такой фее хочется верить, и о ней, конечно же, говорят girl about town.

Стоит заметить, что век доминирования сумок прошел, и его сменил вполне здоровый интерес к обуви и украшениям. Этому еще раз свидетельствует тот факт, что Pamela Love и Arielle de Pinto планируют сольные презентации своих работ на New York fashion week в сентябре.

Анатомические мотивы прослеживаются в изделиях многих ювелиров. Особенно ярко они выражены у Pamela Love – подвески в виде человеческих сердец из серебра, скелеты птиц, серьги-клыки, браслеты из природных материалов. В ее коллекции отчетливо отображена стихия земли со всем своим таинством. Я бы сказала, о ней, как о мастере– вдохновленная магией, не только ее мистическим аспектом, но и культурным. Ведь искусство сыграло, наверное, главную роль в формировании личности Памелы.

В колледже она изучала Живопись и Режиссуру. Затем по приезду в Нью-Йорк помогала Francesco Clemente в его мастерской. Это была очень вдохновенная работа, но в связи с развитием собственного бренда Памела больше не могла посвящать этому достаточно времени.

За это время она по-настоящему полюбила Нью-Йорк. И сейчас весь процесс разработки украшений сосредоточен именно там. Свою квариру-офис она делит с тремя друзьями - Frank Tell, Julia Restoin Roitfeld (дочь Carine Roitfeld), Natalie Joos. Они все занимаются разным делом, но одинаково знают, чего хотят.

Она делала украшения для Zac Posen и Marchesa. И даже не подумала на этом останавливаться.
”Я бы мечтала увидеть, то, что делаю на Neil Young, я мечтаю сотрудничать с Alejandro Jodorowsky и Jan Švankmajer, и, конечно же, с Lee Bontecou, я мечтаю…я мечтаю. ” - говорит она. Мы же продолжаем мечтать просебя. Я не знаю, где мы о ней услышим завтра, даже не догадываюсь. Но я уверенна, что ее имя произнесем еще не раз.

Лена Сиятовская

Садо-небо, да мазо-звезды.

2009-08-13T22:51:00.004+03:00

Как звездочки в молескине. Нарисованы дрожащей рукой, выверены и сравнимы. Придают сказочную маску вашим будничным записям ненужных телефонных номеров. С неба – на бумагу, с бумаги – на ткань, из ткани – в ваши мысли.
Наверное, дело не том, что любой мало-мальський акцент, будь то звездочки, заклепки, перья или бахрома делают Ваш образ индивидуальный. Готов поспорить, что через пару кварталов Вы увидите аналогичное применение деталей, и не в зеркальной витрине, а на недостойной вашего стиля, но такой похожей девушке.

Chanel, YSL, April77, Margiela, Givenchy в последнее время, как никогда увлеклись этими небесными фонарями. Уже ене говоря, о таких изданиях, как британский Vogue, Dazed & Confused, публикующих все тех же Luke Worrall и Сашу Пивоварову и им превосходящим в утрировано звездных образах.

Их покровители, врядли не чувствуют острой необходимости ее Вам дать, одновременно, как и на Вас заработать. Поэтому бекстейджи и горят звездами на таких идеальных телах девочек и мальчиков. Наступившие года будут жаркими от блеска заклепок, звезд и даже млечного пути. Ночное небо на одежде, Вы сможете увидеть даже утром.

А молоденькие блогеры цвета индиго публикуют посты с картинками, которые в изобилии усыпаны бликами, каплями, засвеченными краями и надрывами. Вскрывая пленку, как будто втирая в десны, чтобы убежать от реальности.

Звезды были всегда. И не только на небе. Металлические вставки, пуговицы, да и принты. Только есть разница, между звездой на погонах, заслуженную за очередную сотню убитых, и звездой, до которой хочется дотронуться.

Наш век – век мечтателей. Уставшие от каждодневных перемен, серой повседневности и шума, нам, как никогда хочется окунуться в свою фантазию, играя в нее, как будто выполняя очередной квэст. Мы чаще стали смотреть на ночное небо, сидя на своих холодных подоконниках, читать классиков и слушать инструментальные альбомы. И неважно кто ты, а важна сама суть выкаливания Своей мечты.

Enteni Karyuk

Poète mode

2009-07-20T19:24:00.004+03:00

Молодой поэт. Только так скромно можно описать художника моды, пленника эстетики чистоты, Дамира Дома.
Хорват, получивший образование в Германии, а затем переехавший в Антверпен – тихий омут талантов. Следом его работа на Анн Демельмейстер и единственно заинтересовавшего юнца, Рафа Симонса. И только невероятные амбиции послужили толчком в спину для открытия своего лейбла.
А всего спустя пару сезонов его, обволакивающая, ум и тело, одежда висела в большинстве концепт – сторах в десятках стран.

Его вдохновляет всё, что окружает. Перед каждой коллекцией, Дамир перелистывает любимых художников и фотографов, создавая свою «книгу вдохновения». Вдохновения без ярких вспышек, но ласкающего взглядом, зрителя.
Одежда перетекает из ткани в ткань, вливается из черного в белый, из женского в мужское. Наверное, это и можно назвать душевным типом проектирования.
Андрогинная эстетика чрезвычайно видна и вкусна в последнее время.

Лирические произведения Дамира создают теплое чувство безопасности. Окутываясь в них, как в плед, остаёшься настоящим. Каждая коллекция, невероятно красива, а показ, являет собой поэтическую сказку. При этом, неизменность образа от Дамира, не грозит ему стать неустойчивым символом.

Его не привлекают предложения присоединиться к большим модным домам, так как именно свой продукт, персональный и эмоциональный, по мнению дизайнера, он может давать своей небольшой любящей компании.
Последний сезон Дамира пропитан природой, создавая духовный момент, благостное соединение человека и романтики. Отдаваясь от кончиков пальцев до плеч, порыву души и ветров.

Молодые и дерзкие дизайнеры Европы, и в частности Бельгии, всё большую нишу занимают в сердцах. Без ложного пафоса и крика, они тихо подкрадываются, беря не изменчивой идеологией, а только спокойным талантом. талантом. талантом.

Антон Карюк.

Enteni Karyuk

улицы Стокгольма

2009-07-11T23:37:00.000+03:00

ну конечно же Стокгольм!
с чего я еще могла начать?! Мекка Современной Моды. в то время как остальная европа успела только подумать, шведы Это уже одели.

лично я люблю их непрентензиозный подход к выбору одежды. французы выделываются друг перед другом новой парой каблуков от Лубутена, а шведы разбавляют свой секондвинтажный лук одной брендовой вещью и чувствуют себя вполне комфортно.

и сейчас кажется, как же это было давно, как давно мы все смотрели на улицы Лондона и мечтали жить именно там. казалось лучшего места и найти нельзя. все было там : музыка, одежда, стиль жизни..

но жизнь была бы скучна, если бы все не менялось с быстротою Солнца, что вертиться вокруг Земли.

у меня уже давно в айподе вместо The Libertines играет The Knife

французкий "черный" давно стал шведским "черным"

блогер заменил myspace, а еще H&m, Cheap Monday, Weekday, Acne и так далее..перечислять не буду. и не хочу. в первую очередь потому, что за меня это лучше сделает Айван.

не любить Швецию нельзя, хотя бы потому что не смотреть на северозапад невозможно.

Юля Кривич.

Феномен «Порока»

2009-07-04T16:18:00.004+03:00

«Vice».Издание, которое власти запрещают, магазины прячут со своих полок, а черствые консерваторы льют критику, как из грозового неба.
Но после каждой молнии и ливня, как неудивительно, но небо яснеет.

Трое безработных из Монреаля (Гэвин Макиннес, Суруш Алви и Шейн Смит) основали новый голос. Слегка панковский, очень бунтарский и в огромной степени смелый. И дело даже не в том, что донорами были безработные и нищие, так близко воспринимаемые толпой.
Художники упиваются своей популярностью, президенты пьют чай с молоком из мерзких чашек, а Vice публикует калейдоскоп идей и честных мнений.

Наверное, поэтому спустя годы журнал все так же остается бесплатным и читается во многих странах столичными девочками и смышленышами из такой близкой провинции.
Сейчас у корпорации Vice свой лейбл одежды «Vice Retail», ТВ-портал «Vice TV» рекорд-компания «Vice Records» и миллионный тираж.

Открывая издание, мы ждем на свою голову лаву лощенного блеска, открывая Vice мы видим анорексичку в бриллиантах и нездорово огромных часах, стоящую в грязном умывальнике и молящуюся своему Богу.

«Вещи не нужно принимать слишком серьезно» - советует журнал. Печатаем статью о расизме в день избрания первого темнокожего президента. Верстаем дерзкие заголовки о войне. И при этом трэшим, трэшим, трэшим.

Главный феномен издания, в его честности и не заигрывании с публикой. Как будто погружаемся в недра залежей янтаря, вместо того, чтобы вылизывать янтарные комнаты. Выделяем страницы для критики, на самого себя. Не «даем» как «правым», так и «левым». И выигрываем судовые иски. Несмотря на приоткрытую дверь, где безумство ни с чем не считается, журнал очень популярен и влиятелен, одни его заслуженно боятся, вторые так же поклоняются…

Enteni Karyuk

折り紙

2009-06-14T14:48:00.005+03:00

Оригами. Плоскость, линии идеальны и за скрытые щели, хочется заглянуть, как за кулисы театра…разве не это делает этот стиль наиболее удачным, чтобы утрировать наши, и без того идеальные формы?

В американских 60-х вспыхнули тысячи бумажных платьев. Спустя пару десятилетий, выпускники японского Bunka Fashion College брутально вонзились эстетикой чистоты в консервативный европейский взгляд на моду.

Rei Kawakubo, Issey Miyake, Kenzo Takada, Junya Watanabe – едва ли полный список японцев, перед которыми мы таем и сегодня. Солнце Востока само диктует правила: «из чистоты плоскости, получить сложнейшую форму». Готов поспорить, что это им удается, как никому другому…

…Хотя уже стоит поговорить об ожерелье талантов, на котором нанизаны, как жемчуг, десятки известных Вам имен.

Вспоминать можно долго, но тема оригами коснулась каждого думающего дизайнера и воплотилась в эфемерные пиджаки, каркасные брюки и многослойные платья, а уж тему аксессуаров и украшений не стоит и подымать, просто загляните в свою шкатулку.

Ещё в пушном возрасте забава с бумагой использовалась в обрядах и тайных поклонениях, сейчас же забава переросла во взрослую игру, в которой участвуют не все, но каждый хотя бы раз попробывал.

Нам напоминают о ней каждый сезон на неделях модных столиц и в стенах наиболее значимых музеев: весенняя выставка «Paper fashion» в Антвепене с их аскетичным подходом к дизайну, в которой приняли участие Hussein Chalayan, A.F. Vandevorst, John Galliano, Walter Van Beirendonck, Dirk Van Saene, чьи мена уже говорят о размытии границ прикладного искусства и моды.

Бумага, как альтернатива говорит напрямую не с вами, а с вашим воображением и фантазией, выискивая потайные ходы в поисках разгадки выкройки и идеи, как таковой. В этом и есть точка золотого пересечения интуиции и разума, когда остается возможность домыслить и не ставить точку – наслаждаясь троеточием…

Enteni Karyuk

strong SEXY BUT act like a tomboy NO POSING

2009-06-01T01:08:00.001+03:00

Желтые “таксы” уже успели распихать по домам необъятную толпу, которая еще пару часов назад казалась неразделимым целым. Встречные, прохожие, попивающие кофе из соседних чашек в обеденный перерыв одиноко гасили свои окна по разным уголкам Нью-Йорка. Остались только самые надоедливые, самые яркие огни, за которыми так и хотелось подглядывать.

Тощие руки, да и весь силуэт весьма худощавый; не до конца растрепанные волосы, так и хотелось, толи собрать в пучок, толи взъерошить еще больше. Со спины ее запросто можно было перепутать с Кейт Мосс. Нет, не с теперешней округлившейся в формах Кейт, а еще с той синюшной анорексичкой, которая под руку разгуливала с подбитым под глаз Питом и будоражила миллионы наших сердец. И это сходство, скорее не совпадение, а нечто, о чем бы стоило задуматься. Кокаиновая принцесса, подружка рокера, так стильно разделившая классическую тройку, в общем о Кейт можно сказать много и даже больше…Но речь сейчас совсем не о ней.

Эту девушку зовут Эрин. Эрин Воссон. Не знаем кто она для вас – модель с приставкой топ, стилист или дизайнер. Вот уже как в феврале можно было оценить ее первую ”сольную” коллекцию одежды для калифорнийского сорф - , скейт – бренда RVCA. Успешный дебют - двоякие отзывы. Весьма удачный коммерческий ход - продажа собственного образа.

Но зато отлично знаем кто она для него. Для того непогасшего огонька, разницей всего в три этажа вниз. Да – да они действительно соседи, в Нью-Йоркских квартирах Вонг и Воссон. Две растянутые белые футболки из приятнейшего трикотажа, которые так нагло разделила пресса. Не попытавшись прежде заглянуть хотя бы в окна, которые не спят вместе. И вряд ли главной причиной этому стала ориентация Алекса, скорее то – что платоническая любовь дает гораздо больше творческих плодов. Муза для художника, вдохновение для музы – это лишь то, что мы знаем наверняка. Что знают они, что видят они в кошачьих глазах друг друга - мы можем наблюдать ровно раз в сезон.

Александр один из самых обсуждаемых американских дизайнеров – юный гений, взорвавший консервативные Нью-Йоркские взгляды. Не позволяет себе остановок, даже по требованию, выпускает на подиум армию за армией гранжевых Tomboys. От своих предшественников Вонга отличает, почти детская молодость, не только самого дизайнера, но и его коллекций. Ребяческие прыжки во время дефиле – это, пожалуй, самый малый тому пример. Раскрепощенная дерзость коллекции как нельзя точно отражает дух сексуального Манхэттена. Самими ярыми поклонницами, которой стали девушки от 20 до 30 -ти, ажиотажно скупающие себе вторую кожу, продырявленную пирсингом обувь и послушный трикотаж.

Все что он делает идеально на Эрин, наверное, где-то так и должна выглядеть девушка Александра Вонга. Четыре сезона тесного соседства крепко повязали ее и одежду модельера. Что-то изменилось, вот уже как с этой весны. Но это скорее дало некий плюс с изюмом для них, и новые ожидания для нас.

Александр Вонг пригласил нового стилиста. Парня, ”предпочитающего деньгам, прекрасное” зовут Алистар МакКим (Alastair McKimm). Из Белфаста в Лондон юноша переехал для изучения бакалавра дизайна моды. Окончив Trent School of Art and Design начинал карьеру помогая Эдварду Эннинфулу ( Fashion Director iD magazine). Поработав в качестве асистента iD позиционировал себя как внештатный стилист. Сейчас на счету у Алистара немалый список клиентов, в том числе, тот же iD и русский Vogue.

В большей степени восторг способна вызвать новизна. Старый пирог черствеет и покрывается плесенью, каким бы вкусным он не был. Его рецепт навсегда сохранится в нашем блокноте, как нечто проверенное. Но от этого мы не перестанем искать новый вкус, который запросто может прийтись нам больше по душе.

Лена Сиятовская.

Юля Кривич.

белый может быть безлик, серый - скучен, а розовый - сладковат.

2009-05-26T22:51:00.000+03:00

мы пришли к выводу, что черный - это не только грусть или пустота, как говорят предвзятости. для нас это глубина, красота и мода. да, мы аматоры, поэтому говорим сейчас о том, что noir forever - это все-лишь наши мысли и субъективные слова на тему моды.